Красная роза – эмблема любви

Пьеса Алексея Арбузова «Старомодная комедия» идет в пяти театрах Москвы. В «Ленкоме Марка Захарова» и Театре имени Моссовета, в Театральном центре «Вишневый сад» и Театре Комедии. В сентябре состоялась премьера в Et Cetera. В программке сообщается, что проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры», при поддержке «Культурного фонда Александра Калягина» и проекта Департамента культуры города Москвы «Открытая сцена».

Востребованность этой пьесы, написанной полвека назад, понятна. Не только потому, что она рассчитана всего на двух возрастных актеров, вовсе необязательно преклонных лет. Существует спрос на «терапевтическую» драматургию, образцы которой оставлены нам в наследство лучшими советскими драматургами.

Для постановки «Старомодной комедии» была приглашена Анастасия Пронина, актриса ЦДР, режиссер, участница проектов Театра Наций, «Домика Фанни Белл», Театра.doc… Всегда интересен взгляд молодых на прошлое, их представление о реалиях жизни дедушек и бабушек. Эти реалии явственны в пьесе Арбузова. Неслучайно в первом же диалоге Родион Николаевич (Сергей Плотников) называет героиню «товарищ Жербер».

Режиссер и художник Сергей Рябов используют в оформлении подсъемку, Лидия Васильевна Жербер (Анжела Белянская) ведет видеодневник, фиксируя события своей жизни в санатории. На экране-заднике – ее лицо крупным планом. Ага, думаешь, действие пьесы перенесено в наши дни. Но очень скоро на экране возникнет морской пейзаж, увеличенная открытка с надписью – «Лето 1968 года» (к слову сказать, автор неспроста укажет летний месяц – август).

Встреча героев «Старомодной комедии» происходит на Рижском взморье. Планшет сцены засыпан песком. На пляже вместо зонтиков расставлены торшеры – светильники, ставшие модными в шестидесятые. Но в костюмах персонажей нет намеков на эпоху конца оттепели. Элегантны вневременные, и сегодня стильные блузки, вечерние платья отдыхающей Жербер. Главврач санатория появляется в черной рубашке, украшенной красной розой. Цветок рифмуется с огромной бутафорской красной розой на песке в углу сцены, вероятно, эмблемой любви двух одиноких сердец.

Анжела Белянская не использует ярких, характерных красок в образе своей героини, которая не выглядит взбалмошной сумасбродкой, эпатирующей всех вокруг. Ее Лидия Васильевна – обаятельная, артистичная особа вне возраста. Сергей Плотников рисует своего Родиона Николаевича человеком мягким, беззащитным, нуждающимся в сочувствии. Интерес героя и героини друг к другу возникает уже при первой встрече.

Весь спектакль на сцене присутствует квартет музыкантов: Диана Владимирова, Алекс Чаян, Евгения Козина/Юлия Глушицкая и Александр Вишневский. Музыка в спектакле (композитор Виктор Маминов) – не фон, а полноправный соавтор режиссера. В пьесе Арбузова важна атмосфера Прибалтики, которая была для советских граждан доступным окном в Европу. Режиссер и композитор монтируют диалоги пьесы с зонгами на стихи Александра Блока «В дюнах» – «Я не люблю пустого словаря» и Леонида Аронзона – «По взморью Рижскому, по отмелям, ступал по топкому песку». Сами по себе эти музыкальные номера хороши и хорошо исполнены, но стилистически диссонируют с языком арбузовской пьесы. По замыслу драматурга, героиня должна была петь песенку на стихи Беллы Ахмадулиной. Он посвятил «Старомодную комедию» Марии Бабановой, надеясь на волшебный голос актрисы (запись радио-спектакля с ее участием в роли Лидии Васильевны сохранилась).

Молодая команда намеренно отказалась от стиля ретро, пытаясь найти свое музыкальное и пластическое решение (хореограф Софья Гуржиева) истории о поздней любви. Кульминацией спектакля становится сцена в ресторане, где Анжела Белянская поет по-французски, а Сергей Плотников танцует фламенко.

Ни отдельные музыкальные номера, ни обилие видеокадров набегающих, морских волн на экране не спасают новую «Старомодную комедию» от приблизительности, случайности выбранных средств, так и не сложившихся в целое. Текст пьесы сокращен, но многое из того, что оставлено без изменений, сегодня слушать странно. Например, монолог Родиона Николаевича о том, как он отражал войска Юденича на подступах к Петрограду, восхищался Маяковским, ходил на диспуты о Мейерхольде. Бэкграунд героев не читается в спектакле. На протяжении полутора часов создатели борются со «старомодностью» комедии Арбузова, стараясь ее осовременить, но победить сопротивление материала им пока что не удалось.



Источник: https://screenstage.ru/?p=22228