12.09.2026
Всю мою жизнь я только и делала, что шла к тебе навстречу
Екатерина Бородина ,
Московский комсомолец
07.05.2026
Интерпретация предсказаний Рэя Брэдбери в Театре «Et Cetera» Александра Калягина
Елена Калиберда ,
КОМ-АКТИВ
24.04.2026
Шестеро в поисках вечности: В театре Et Cetera дают "Пять ложек эликсира" Стругацких
Юрий Юдин ,
Российская газета
Пресса
5:00
2026
2025
2024
2023
2022
2021
2020
2019
2018
2017
2016
2015
2014
2013
2012
2011
2010
2009
2008
2007
2006
2005
2004
2003
2002
2001
2000
1999
1998
1997
1996
1995
1994
1993
0:00
Всю мою жизнь я только и делала, что шла к тебе навстречу
Екатерина Бородина
Московский комсомолец ,
12.09.2026
С наступлением осени всё чаще вспоминаешь лето: море, отдых, тёплые вечера. И театр Et Cetera решил немного продлить это ощущение — перенести зрителей в августовское лето, на берег моря, где среди песка, торшеров и морского ветра два человека вдруг получают шанс начать все сначала. Именно в таком месте и встречаются герои «Старомодной комедии» режиссера Анастасии Прониной.
Пьеса «Старомодная комедия» Алексея Арбузова, написанная в 1975 году, знакома многим. Многие из нас смотрели советскую кинокартину с одноимённым названием с Алисой Фрейндлих и Игорем Владимировым в главных ролях.
Идея написания пьесы возникла у автора после случайной встречи на Арбате с пожилой парой. Им было около шестидесяти лет: они шли по улицам и заботливо поддерживали друг друга. Этот эпизод очень тронул драматурга, а главное — заставил задуматься о том, как люди многое теряют из-за возраста, считая, что их жизнь уже закончилась.
«Старомодная комедия» доказывает: возраст вовсе не повод ставить точку и считать, что в жизни уже всё упущено. Съездите в санаторий на море — и там, среди торшеров и песка, вдруг найдёте свою любовь?
Сценография премьерной постановки оформлена непривычно. Действие происходит на настоящем песке, а вокруг актёров стоят торшеры, наверное, как единственный источник тепла в жизни героев.
Особенную атмосферу моря создает тюль, который постоянно колышется, как от морского ветра. И когда тюль наконец отодвигают, перед глазами зрителей открывается вид на море, а вместе с ним раскрываются и сами герои: со своими чувствами, страхами и надеждами.
Постановка сопровождается живой музыкой. Музыканты тоже не прочь присоединиться к действию — они и танцуют с героями, и внимательно «подслушивают» их диалоги. Да и за полярно разными персонажами любопытно наблюдать.
— Вы вздорное существо! — говорит Родион Николаевич.
И ведь действительно вздорное. Особенно хорошо это передают костюмы. Лидия Васильевна (Анжела Белянская) — яркая актриса. То тюрбан на голове, то её «ненадеванные платья» в блёстках.
Родион Николаевич (Сергей Плотников), наоборот, консервативный, сдержанный главный врач санатория. В нем, кстати, сразу замечаешь боль, уже в первых сценах. В кармане рубашки, прямо у сердца, красный цветок, который он бережно поправляет. Получается столкновение двух абсолютно разных миров.
Но, как правильно заметила одна из зрительниц, герои, несмотря на свой возраст, выглядят очень молодо. И Анастасией Прониной это сделано не просто так. Так мы видим молодость души персонажей, их желание жить и любить вопреки возрасту.
Одним из необычных решений стала камера, которую использует главная героиня во время лечения в санатории. Это не просто камера, а видеодневник, где Лидия Васильевна рассказывает о каждом начале своего дня.
Что странно: когда мы ведем дневники, то обычно описываем события, которые уже произошли с нами, а не начинаем с них свой день. Героиня же каждый день доказывает самой себе, что ей есть ради чего жить.
Красной нитью через весь спектакль проходит тема войны, потери и памяти. Наверное, это самая трогательная линия во всей постановке. В судьбах героев отчетливо слышны отголоски войны.
Особенно интересно их истории мы узнаём через необычный сценический элемент — качели. Качаясь на них, режиссер показывает такие разные, но при этом похожие судьбы героев. У Родиона Николаевича за плечами Гражданская война, Великая Отечественная и смерть любимой жены. У Лидии Васильевны — смерть сына — общая травматическая память.
— Надо жить так, чтобы не повторилось, — говорит главный герой уже в другой сцене, на берегу моря, рядом с могилой жены.
Бытовые привычки героев Анастасия Пронина тоже сохранила: возложение цветов на могилу жены Родионом Николаевичем, органные концерты и ночные прогулки Лидии Васильевны. Через них зритель может увидеть и себя.
Сцены переживаний и сомнений очень хорошо передаёт свет, те самые торшеры на берегу моря. Они начинают мигать, сменяя друг друга, общий фон затемняется, и сцена напоминает бурю.
Но в итоге, как и всё в этой постановке, свет восстанавливается, а герои признаются друг другу в своих чувствах: «Всю мою жизнь я только и делала, что шла к тебе навстречу».
Возможность начать жизнь заново даже в зрелом возрасте есть всегда. Даже если за плечами непростой жизненный опыт, ошибки и потери. Может быть, всё это и было нужно для того, чтобы однажды начать сначала?
Источник: https://www.mk.ru/culture/2026/09/12/vsyu-moyu-zhizn-ya-tolko-i-delala-chto-shla-k-tebe-navstrechu.html
Пьеса «Старомодная комедия» Алексея Арбузова, написанная в 1975 году, знакома многим. Многие из нас смотрели советскую кинокартину с одноимённым названием с Алисой Фрейндлих и Игорем Владимировым в главных ролях.
Идея написания пьесы возникла у автора после случайной встречи на Арбате с пожилой парой. Им было около шестидесяти лет: они шли по улицам и заботливо поддерживали друг друга. Этот эпизод очень тронул драматурга, а главное — заставил задуматься о том, как люди многое теряют из-за возраста, считая, что их жизнь уже закончилась.
«Старомодная комедия» доказывает: возраст вовсе не повод ставить точку и считать, что в жизни уже всё упущено. Съездите в санаторий на море — и там, среди торшеров и песка, вдруг найдёте свою любовь?
Сценография премьерной постановки оформлена непривычно. Действие происходит на настоящем песке, а вокруг актёров стоят торшеры, наверное, как единственный источник тепла в жизни героев.
Особенную атмосферу моря создает тюль, который постоянно колышется, как от морского ветра. И когда тюль наконец отодвигают, перед глазами зрителей открывается вид на море, а вместе с ним раскрываются и сами герои: со своими чувствами, страхами и надеждами.
Постановка сопровождается живой музыкой. Музыканты тоже не прочь присоединиться к действию — они и танцуют с героями, и внимательно «подслушивают» их диалоги. Да и за полярно разными персонажами любопытно наблюдать.
— Вы вздорное существо! — говорит Родион Николаевич.
И ведь действительно вздорное. Особенно хорошо это передают костюмы. Лидия Васильевна (Анжела Белянская) — яркая актриса. То тюрбан на голове, то её «ненадеванные платья» в блёстках.
Родион Николаевич (Сергей Плотников), наоборот, консервативный, сдержанный главный врач санатория. В нем, кстати, сразу замечаешь боль, уже в первых сценах. В кармане рубашки, прямо у сердца, красный цветок, который он бережно поправляет. Получается столкновение двух абсолютно разных миров.
Но, как правильно заметила одна из зрительниц, герои, несмотря на свой возраст, выглядят очень молодо. И Анастасией Прониной это сделано не просто так. Так мы видим молодость души персонажей, их желание жить и любить вопреки возрасту.
Одним из необычных решений стала камера, которую использует главная героиня во время лечения в санатории. Это не просто камера, а видеодневник, где Лидия Васильевна рассказывает о каждом начале своего дня.
Что странно: когда мы ведем дневники, то обычно описываем события, которые уже произошли с нами, а не начинаем с них свой день. Героиня же каждый день доказывает самой себе, что ей есть ради чего жить.
Красной нитью через весь спектакль проходит тема войны, потери и памяти. Наверное, это самая трогательная линия во всей постановке. В судьбах героев отчетливо слышны отголоски войны.
Особенно интересно их истории мы узнаём через необычный сценический элемент — качели. Качаясь на них, режиссер показывает такие разные, но при этом похожие судьбы героев. У Родиона Николаевича за плечами Гражданская война, Великая Отечественная и смерть любимой жены. У Лидии Васильевны — смерть сына — общая травматическая память.
— Надо жить так, чтобы не повторилось, — говорит главный герой уже в другой сцене, на берегу моря, рядом с могилой жены.
Бытовые привычки героев Анастасия Пронина тоже сохранила: возложение цветов на могилу жены Родионом Николаевичем, органные концерты и ночные прогулки Лидии Васильевны. Через них зритель может увидеть и себя.
Сцены переживаний и сомнений очень хорошо передаёт свет, те самые торшеры на берегу моря. Они начинают мигать, сменяя друг друга, общий фон затемняется, и сцена напоминает бурю.
Но в итоге, как и всё в этой постановке, свет восстанавливается, а герои признаются друг другу в своих чувствах: «Всю мою жизнь я только и делала, что шла к тебе навстречу».
Возможность начать жизнь заново даже в зрелом возрасте есть всегда. Даже если за плечами непростой жизненный опыт, ошибки и потери. Может быть, всё это и было нужно для того, чтобы однажды начать сначала?
Источник: https://www.mk.ru/culture/2026/09/12/vsyu-moyu-zhizn-ya-tolko-i-delala-chto-shla-k-tebe-navstrechu.html



